«Les vêtements sont l'ennemi!» Une serveuse raconte à Tom Ewell, malheureuse et vigoureuse Richard Sherman Les démangeaisons de sept ans. « Sans vêtements, il n'y aurait pas de maladie et pas de guerre! » Il n'y aurait pas non plus de panneau d'affichage de 52 pieds de haut au-dessus du théâtre d'État de Loew imaginer Marilyn Monroe et sa robe blanche soufflé par le vent – qui a saisi l'image dans la conscience collective des passants le 45e et Broadway, et l'a transformée en une pièce d'iconographie américaine durable.
Ce «tir vu dans le monde», comme The Hollywood Reporter Le chroniqueur Irving Hoffman l'a décrit à l'époque, était une idée originale de l'un des photographes préférés de Monroe, Sam Shaw. Bien que Shaw est décédé en 1999, ses filles Edie et Méta shaw et sa petite-fille Melissa Stevens ont rassemblé sa collection posthume de photographies, de souvenirs et d'éphémères de Monroe pour Cher Marilyn: Les lettres et les photographies invisibles, Publication ce mois-ci à partir de livres d'art ACC.
'Cher Marilyn' par Sam Shaw
Shaw a grandi dans le Lower East Side de Manhattan et a passé son début de carrière à travailler en tant qu'artiste d'audience et caricaturiste politique. Il est passé au photojournalisme et a finalement mis la photographie, rencontrant Monroe pour la première fois tout en tournant des images fixes de postproduction pour Panique dans les rues, Réalisé par Elia Kazan, en 1950. Monroe, écrit Shaw, a été «Sweetheart» de Kazan lors du tournage de Kazan en 1952 Viva zapata!, Et Shaw a pris sa photo en faveur du réalisateur. Dans le livre, il se souvient qu'elle portait sa propre chemise de sport, nouée à la taille, avec une paire de jeans signature qu'elle a ramassés dans un magasin de la marine de l'armée sur Western Avenue à Los Angeles. Monroe lui a dit qu'elle porterait son jean dans l'océan et les laisserait sécher au soleil afin qu'ils s'adaptent à son corps.
Alors que ces photographies sont perdues dans la gueule de temps (ou peut-être, comme le pose Shaw, à la collection personnelle d'Edward Steichen, qui était alors le conservateur de la photographie de MoMA), la rencontre a lancé une amitié et un partenariat créatif et un partenariat créatif. Shaw capturerait Monroe pendant certains de ses moments les plus charnières à la fois sur et en dehors de l'horloge: «De beaux moments joyeux dans la fleur de l'âge», écrit-il dans l'introduction de ses images. Nous voyons Monroe rayonner au téléphone avec Arthur Miller, avant de devenir son troisième mari; La paire d'entre eux dans leur maison du Connecticut (images qui ont servi d'imagerie source pour les scènes correspondantes dans le 2022 de Netflix Blond, avec Ana de Armas)); Monroe dans le studio de Richard Avedon; Monroe à la première de Le prince et la showgirl à Radio City Music Hall, émergeant d'un bain moussant sur le plateau et appliquant de faux cils dans les coulisses.
Mais surtout, il y avait Monroe debout sur la grille du métro.
Quand Démangeaisons de sept ans Le producteur Charles K. Feldman avait besoin de trouver une image accrocheuse pour servir toujours la principale promotion du film, a-t-il demandé à Shaw. Les hommes avaient travaillé ensemble sur la version cinématographique de Tennessee Williams Un tramway nommé désir, réalisé par Kazan; Shaw avait tourné l'image désormais emblématique de Kim Hunter et Marlon Brando dans une chemise déchirée embrassant dans les escaliers. Quand Shaw a atteint la scène dans le Démangeaisons de sept ans Script dans lequel Monroe et Ewell Mosey en bas de la 51e rue, cela lui a fait penser à une photo qu'il avait prise plus d'une décennie plus tôt d'un modèle et d'un marin debout sur une grille de métro sur la promenade de Coney Island. L'image avait fonctionné sur la couverture de Vendredi revue. «Je savais qu'un jour je répéterais la même composition à plus grande échelle lorsque l'occasion s'est présentée», écrit-il.
Et l'a fait. « Des milliers de personnes sont apparues. C'était le temps du chaos », écrit Shaw à propos du jour où ils ont tourné la scène et ses images fixes. « La police était complètement au dépourvu, plus fascinée en regardant Marilyn, oubliant la foule. »
«(Le réalisateur Billy) Wilder et Feldman étaient tous les deux impatients de voir jusqu'où on pouvait aller à l'encontre de la censure», écrit Shaw. «C'était le début des années 1950 et la Légion nationale de la décence, le groupe puritain que nous avons appelé les« Bluenoses », régnait. Mais l'élégance et le sens du plaisir de Marilyn, sous la direction sensible et pleine d'esprit de Wilder, contrôlaient la scène – audacieuse pour son époque.»
Alors que les caméras de cinéma roulaient, Shaw s'est esquivé sous terre pour attraper Paul Wurtzel, l'opérateur de machine à vent qui était stationné sous la grille. Puis Shaw a réémergé lorsque la scène s'est terminée. « Salut, Sam Spade, » roucoula Monroe à Shaw, son nom de compagnie pour lui.
La foule des spectateurs comprenait Gina Lollobrigida, escortée par son représentant Jonas Rosenfield III, qui dirigeait autrefois les relations publiques et la publicité à 20th Century Fox. Shaw l'a également capturée avec son appareil photo – mais pas Joe DiMaggio, que Monroe avait épousé au début de l'année lors d'une petite cérémonie à San Francisco. Le Yankee aurait pris d'assaut le tournage. Trois semaines plus tard, Monroe a annoncé à la presse qu'elle et DiMaggio divorceraient, une scène que Shaw a décrit comme quelque chose de Madame X ou Témoin de l'accusation: « Je ne l'ai jamais vue pleurer sauf à la télévision le matin où elle a quitté Joe. » Monroe continuerait à dire que DiMaggio lui a dit que « exposer mes jambes et mes cuisses, même mon entrejambe – c'était la dernière paille ».
«Malheureusement, ses maris n'ont jamais vraiment compris son individualité», écrit Shaw. «Comme beaucoup d'hommes, ils voulaient la façonner et la refaire à leurs propres normes.»
Après avoir tourné sur place à New York, Wilder rehot les gros plans de la scène de la grille Subway dans un studio de Los Angeles. « Encore une fois, j'étais en charge des photos fixes du studio avec des conditions de studio précises », écrit Shaw. «J'ai ajusté la crosse des cigarettes sur le set de rue et le papier de ferraille balayé par le vent pour correspondre au tournage de New York.» Shaw a également raconté les conséquences du film, de sa fête de Wrap chez Romanoff à Beverly Hills – «Marilyn n'avait pas d'argent pour une robe pour la fête», écrit Shaw, alors «elle a ramassé une robe rouge enflammée de la gueule de garde du 20e Century Fox», elle appliquait sa marque sur son doserie. « Son retard légendaire n'était pas les papillons qui affligent de nombreuses étoiles », écrit-il, « mais son arme contre l'horloge de temps spécifique de l'établissement. »
Shaw allait produire ses propres films, y compris Blues de Paris (1961), avec Paul Newman et Sidney Poitier, ainsi que divers films John Cassavetes, de Une femme sous l'influence (1974) à Soirée d'ouverture (1977). Monroe est décédé sept ans après elle Démangeaisons de sept ans La performance – et la photo de Shaw – l'ont cadrée dans la superstom. Le livre présente des lettres poignantes du photographe à Monroe écrites tout au long de leur amitié; Au cours des dernières années, il suggère qu'elle vienne rester avec lui et sa femme et sa famille pour sortir de la mêlée et lui demander doucement qu'elle appelle. Mais il n'y en a pas de Monroe elle-même. Au lieu de cela, nous ne voyons que quelques artefacts d'elle: certaines photographies qu'elle a prises de «famille et amis» et un autoportrait. C'est un croquis à l'encre à longues jambes à la manière de Hokusai, écrit Shaw, et elle l'a donné à Shaw la dernière fois qu'il l'a vue. « Qu'est-ce que diable … » Monroe le légende. «C'est la vie.»
