En 2022, musicien country Lainey Wilson s'est présenté sur le tournage du Montana pour filmer Yellowstone, l'émission sur une famille d'éleveurs qui est devenue un succès surprise à l'époque de la pandémie. Wilson gravissait déjà les échelons en tant que star de Nashville lorsqu'elle a endossé pour la première fois le rôle d'Abby, une chanteuse country émouvante et amie de la famille Dutton, la showrunner du personnage. Taylor Sheridan a écrit en pensant à elle. Pourtant, c'était le premier rôle d'actrice de Wilson, si l'on ne compte pas son job d'été au lycée.
« Je suppose que j'ai dû faire un peu de théâtre lorsque j'ai imité Hannah Montana lors des fêtes d'anniversaire! » dit-elle. « Mais en ce qui concerne l’apprentissage des lignes, je n’avais jamais rien fait de tel. Cela remonte au fait que Taylor Sheridan croyait en moi et croyait que je pouvais et voyait quelque chose en moi avant de le voir en moi-même.
Lorsqu'elle reviendra pour la finale de la saison ce dimanche (elle n'a rien dit du scénario, mais elle aurait filmé une grande scène de concert en août), elle reviendra sous la forme d'une star bien plus grande. En 2023, elle est devenue la première femme depuis Taylor Swift pour remporter le très convoité prix de l'artiste de l'année aux CMA, et en mai 2024, Reba McEntire l'a invitée à rejoindre le Grand Ole Opry, aux côtés de légendes comme Dolly Parton, Vince Gill, et Keith Urbain, au panthéon de la musique country.
« Cela signifie beaucoup pour moi que Reba accepte même l'opportunité de faire quelque chose comme ça pour moi. Elle et moi, nous avons créé une amitié depuis, ce qui est vraiment aussi bizarre pour moi de dire que Reba est mon amie », a déclaré Wilson. « Si quelqu'un comme Reba pense que je vais résister à l'épreuve du temps, alors tu as raison, je vais le faire ! »
Wilson, 32 ans, fait partie d'une vague de musiciens country nés au début des années 1990 qui s'inspirent autant des générations passées de stars de la country que des musiciens hors-la-loi contestataires des années 1970 et 1980, ainsi que du rock et de la pop modernes. . Wilson dit qu'elle est heureuse de faire partie d'un mouvement plus vaste qui se prépare dans le quartier historique de Music Row à Nashville. « Je ne sais pas pour vous, mais je ne pense vraiment pas que ça va ralentir de sitôt », ajoute-t-elle. « C'est stable, ça avance, et ça va être cool de voir où en est la musique country dans 10 ans. »
Salon de la vanité : Comment avez-vous commencé à vous impliquer dans Pierre jaune? Vous souvenez-vous du moment où vous avez réalisé que cela devenait une sensation ?
Lainey Wilson : Je suppose que je n'avais même pas réalisé à quel point c'était important ou à quel point c'était bénéfique jusqu'à ce que quelques-unes de mes chansons se retrouvent dans la série. Ensuite, les gens venaient aux spectacles, même s'ils étaient une poignée. Ils diraient: « Je t'ai trouvé grâce à Yellowstone.« Et je me dis, d'accord, ces stages font quelque chose. Pour faire court, Taylor Sheridan et moi venons de devenir amis. Nous nous sommes rencontrés lors d'une compétition de reining de chevaux qu'il organise à Vegas, et nous avons vraiment tissé des liens autour des chevaux. J'ai grandi sur le dos d'un cheval et nous avions beaucoup de points communs, et je pense que c'était simplement une sorte de respect mutuel l'un pour l'autre. Deux mondes complètement différents, mais nous nous disions : « Hé, je te vois. »
Il m'a appelé quelques années plus tard et m'a dit : « Hé, j'ai cette idée. Je veux créer un personnage spécialement pour vous. Nous allons l'appeler Abby. Et vous allez être en quelque sorte vous-même. Peut-être que vous direz et ferez des choses que vous ne feriez pas normalement, mais vous pourrez vous habiller comme vous vous habillez et chanter vos chansons. C’était une telle bénédiction parce que cela donnait vraiment un visage à un nom. Surtout à une époque où les gens connaissaient peut-être la chanson à la radio, mais ils ne savaient tout simplement pas qui la chantait ni à quoi ils ressemblaient. C'est quoi Pierre jaune fait pour moi.
Avez-vous été surpris par l’impact plus large que cela a eu ? Votre chanson « Country's Cool Again » du début de l'année parle de la façon dont tout le monde veut être un cow-boy maintenant.
Je vous le dis, les campagnards sortent du bois ! C'est là que l'idée de « Country's Cool Again » a vraiment commencé. Je faisais défiler sur TikTok et je voyais sans cesse un groupe d'enfants portant des chapeaux de cowboy, montant à cheval et portant des jeans Wrangler. J'ai pensé : « C'est plutôt cool de voir les gens vouloir accéder à ce monde parce que c'est comme ça que j'ai grandi, et je suis très, très fier de la façon dont j'ai grandi.
C'est fou de voir à quel point le monde de Taylor Sheridan a vraiment contribué à tout ce qui arrive. Cela a vraiment fait quelque chose pour la musique country et pour la culture occidentale en général. En grandissant de cette façon, et même en mettant mon chapeau de cowboy maintenant et en enfilant mon jean et en étant entouré de chevaux, de rodéo ou quoi que ce soit, je me sens chez moi. Les gens en ont tellement marre des choses qui leur font se sentir autre chose que chez eux. Les gens ont soif de cette authenticité. Je pense qu'ils ont juste fini avec ces conneries.
Sans vouloir devenir trop lourd, cela me fait penser à ceux qui disent que notre pays est vraiment divisé. Nous avons tous des préoccupations différentes et nous sommes tirés dans des directions différentes, mais je pense que nous avons tous soif d'authenticité. Qu'en penses-tu?
C'est ce que l'on ressent en fin de compte. Pour moi, mon équipe et les gens avec qui je travaille, tout le monde croit en des choses différentes et personne n'est sur la même longueur d'onde sur tout. J'aime ça. J'ai l'impression d'apprendre quelque chose. J'ai l'impression qu'ils apprennent quelque chose. J'ai l'impression qu'en fin de compte, si vous vous entourez uniquement de personnes partageant les mêmes idées, à quoi ça sert ?
Vous avez décidé de miser sur les pattes d'éléphant et les grands chapeaux en 2016, n'est-ce pas ? C’était bien avant le boom actuel.
En tant que fille dans le milieu, je me disais simplement : « D'accord, je ne vais pas m'en sortir en portant mon jean skinny et ma casquette et en sortant et en faisant mon truc. Je vais devoir faire quelque chose qui me distingue un peu. Quand je pense à ma musique, je veux qu'elle représente quelque chose de frais mais de familier. Je m'assurerais que lorsque je m'exprimais avec ma musique de cette façon, je voulais m'assurer que j'exprimais également la façon dont je m'habillais de cette façon pour que cela ait vraiment un sens. Parce que parfois, il faut le servir sur un plateau d'argent et se dire : voilà la musique, voilà le look, voilà le son, voilà ce que c'est. Ce ne sera pas la tasse de thé de tout le monde, mais est-ce la vôtre ?
Je suis tellement reconnaissante que ma mère m'ait toujours appris à écouter mon instinct. Lorsque vous ressentez ce coup de pouce ou quoi que ce soit dans votre esprit, écoutez-le. Même si vous pourriez vous sentir idiot au début, j'avais vraiment l'impression que personne d'autre n'était obligé de faire ça. Mais j'ai pensé que je suis prêt à faire tout ce que je dois pour raconter mes histoires. Et parfois, cela peut signifier se présenter en se demandant : « Qui est cette fille et que porte-t-elle ? J’étais prêt à faire ça parce que je voulais tellement le faire. Je voulais pouvoir jouer des spectacles et les gens me chanteraient les chansons, et j'étais prêt à mettre mes pattes d'éléphant et mon chapeau et à être un peu différent quand j'en avais besoin.
Comment avez-vous appris qu’il fallait commercialiser votre art de cette façon ?
J’ai appris cela en étant à Nashville pendant 13 ans ! Je pense que c'était tout mon temps ici. C'était en septième année que j'ai signé un contrat d'édition. En huitième année, j'ai signé un contrat d'enregistrement. Tu sais ce que c'est quand tu as 16 ans, tu te dis, mec, si je pouvais juste avoir une voiture mais ensuite tu l'as et tu te dis, si je pouvais juste avoir un petit ami, si je pouvais juste obtenir un diplôme universitaire ? Je me suis demandé si je pouvais simplement couper une chanson, si je pouvais simplement obtenir un contrat d'édition, si je pouvais simplement obtenir un contrat d'enregistrement. Ensuite, vous réalisez que, d’accord, vous avez signé la ligne pointillée. Mais c'est vraiment à ce moment-là que le travail commence.
Je savais que le genre de musique que j’écris et que je fais n’était pas cool quand je suis arrivé ici. Ce n'était tout simplement pas le cas. Et tout comme la mode, les choses vont avec style, les choses sortent. Mais je savais quand même que je voulais raconter des histoires et je me disais, d'accord, je pense que les choses vont changer. Je pense qu'il y aura un moment où il y aura un besoin pour ce son spécifique, et si je peux continuer à avancer, j'espère que je trouverai mon public. Pour moi, cela a été un membre de l'équipe à la fois, une amitié à la fois, un fan à la fois, tout. Cela a vraiment commencé à partir de zéro.
J'en suis très reconnaissante car, à vrai dire, ces dernières années ont été tellement folles et ma vie a complètement changé, mais je ressens toujours exactement la même chose. Je suis tellement contente d'être ici depuis un moment et d'avoir fait le tour du pâté de maisons pour que les choses ne soient pas aussi effrayantes. Et à la fin de la journée, vous demandez et vous recevrez, et parfois cela est décuplé, mais un groupe de personnes qui m'aiment et se soucient de moi, nous sommes tous dans ce voyage ensemble, et c'est une sensation cool.
Votre nouvel album, Tourbillon, parle de se sentir pris dans quelque chose de vraiment fou ! Comment avez-vous capturé ce sentiment dans la chanson ?
C'était à une époque de ma vie qui était en constante évolution, et Dieu merci, j'avais l'écriture de chansons, et j'avais ces outils pour m'asseoir et exprimer mes pensées. À une époque de ma vie où j'avais l'impression que ça allait de 90 à rien, ce sont ces choses qui m'ont en quelque sorte rappelé qui j'étais et pourquoi j'ai commencé à faire ça en premier lieu. Et tant que vous pouvez toujours y revenir et y repenser, cela vous aide à traverser tout ce que vous traversez pour passer à la chose suivante.
Là encore, une chanson d'amour comme « 4x4xU » donne l'impression que vous êtes également au bon endroit.
Je suis très fier de cette chanson, et nous l'avons écrite en 30 minutes, ce qui est fou pour moi parce que je n'écris pas de chansons en 30 minutes. Normalement, cela me prend six heures, et nous y reviendrons peut-être le lendemain. Mais celui-là est tombé du ciel, et il semblait juste et il coulait.
En repensant à ma vie et à ma vie sur la route et en m'assurant de garder ces choses qui me donnent l'impression d'avoir les pieds sur terre pour moi en ce moment, telle est ma relation (avec un ancien joueur de la NFL Devlin « Canard » Hodges) et je suis heureux et en bonne santé. L’une de nos activités préférées est de rouler, et ce sont les choses simples de la vie. Il s'agit de garder vos collaborateurs proches et ceux qui vous rappellent qui vous êtes et ce que vous représentez, et vous rappellent de vous en tenir à vos armes et de rester fidèle à vous-même. Ces choses me font me sentir chez moi. Alors, quand nous nous sommes assis pour écrire la chanson, je me suis dit, bien sûr, soyons mignons avec ça, soyons affectueux et faisons des petits clins d'œil, mais creusons un peu plus profondément. Faisons savoir à cette personne à quel point elle est vraiment importante dans votre vie et à quel point ces moments simples peuvent être importants.
Vous et Duck étiez vraiment superbes sur le tapis rouge des CMA le mois dernier. Est-ce amusant de l'emmener en ville comme ça ?
C'est une expérience très amusante, et il la garde aussi amusante. C'est juste le genre de personne qui ne prend pas la vie trop au sérieux. Et la vérité c'est que tous mes amis artistes, tout le monde de Luc Combs à Robuste et vous l'appelez, ils sont plus excités de le voir que de me voir. Ça me va. Au moins, je n'ai pas besoin de les convaincre de l'aimer !
Ainsi, après quelques années d'enregistrement, de tournage et de tournées non-stop, vous faites une petite pause et réfléchissez au prochain chapitre de votre carrière. Avez-vous l’impression de commencer une nouvelle ère ?
Je vis cette nouvelle ère ! J'ai l'impression que les nouvelles époques sont aussi amusantes. C'est comme avoir une nouvelle coupe de cheveux, cette sensation de perdre sa vieille peau et d'entrer dans la nouvelle. En fait, j’ai l’impression qu’il y a un grand changement. Tout, depuis le match des Cowboys la semaine dernière jusqu'à l'organisation des CMA et la participation à ce genre de choses, comme les Grammys dans quelques mois. Je le ressens physiquement parfois, le changement du genre, d'accord, en voici un autre. C'est presque comme si vous deviez simplement passer au niveau supérieur, puis vous le comprenez, puis vous montez de nouveau au niveau, et vous le comprenez là-bas.
Cette nouvelle ère pour moi ressemble à continuer à trouver le bonheur et les choses les plus simples auxquelles je puisse penser. Et cela signifie être Lainey, la tante, la sœur, la fille et la maman du chien. Je suis simplement inspiré par ma vie, par les choses qui m'entourent et par les personnes que je rencontre de tous horizons. C'est comme si vous parliez tout à l'heure de la façon dont les gens disent que nous sommes si divisés. Plus je rencontre de personnes, plus je me rends compte que nous sommes tous bien plus semblables qu’on ne le pense.
Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.
