Après Jenny Slate tir enveloppé pour Mourir pour le sexedans lequel elle incarne Nikki, un espace en roue libre prenant soin de sa meilleure amie, qui a un cancer en phase terminale, elle lui a coupé les cheveux. «Émotionnellement parlant», dit-elle VF« Il se passe tellement de choses pour moi tout le temps, que je n'aime plus beaucoup d'histoires autour de mon physique. » Lors de la cérémonie des Emmys 2025 de dimanche soir, où elle a reçu sa première nomination pour une actrice de soutien exceptionnelle dans une série limitée, son coiffeur Jordan M Il lui a donné une partie centrale et un virage à la radiation du visage. Le nouveau style est le genre de changement dramatique que l'on pourrait s'attendre d'une coupe de cheveux de rupture classique – et à certains égards, c'est le cas. Le spectacle, dit-elle, l'a aidée à abandonner l'autocritique profondément ancrée et à émerger avec une nouvelle compréhension de soi. « Je ne peux pas me contorsionner ou me surpasser pour essayer d'envoyer un message à quiconque avant de me envoyer un message sur ce qui se passe. Je sais très bien comment j'aime ressentir et à quoi j'aime ressembler. »
Slate, dont le travail a depuis longtemps exploré une curiosité enfantine envers l'étrangeté du monde, ravi du fait que ses Emmys s'habillent, par Rosie Assoulin, Est la silhouette qu'elle a esquissée quand elle était enfant lorsqu'elle dessinait des «gens de fantaisie»: sans bretelles, avec un décolleté en cœur. «J'ai eu un de ces moments que les gens ont parfois avec leur robe de mariée où ils sont, comme, Whoa», dit Slate. (Elle l'avait, en fait, avec sa propre robe de mariée lorsqu'elle a épousé son mari, l'écrivain Ben Shattuckdans leur salon.) Pourtant, la robe était entièrement adulte, Old Hollywood Glamour. Son corsage noir sculptural contraste avec une jupe blanche gonflée et légèrement transparente, un écho tonal de l'ardoise monochrome, avec l'aide de son styliste Jordan Johnsona été attiré récemment. (Son smoking spécial debout et la robe qu'elle portait pour accepter son prix pour une performance de soutien exceptionnelle dans une série limitée aux Gotham Awards de cette année, par exemple, tous deux par Thom Browne.) Il tombe, dit-elle, dans la combinaison parfaite de structure et de confort. Mais la grande fleur rouge sur le sternum, qui rappelle à Slate quand «une tarte gagne le premier prix», est un pur plaisir. «La robe est une expression exacte de ce que je ressens pour moi et mon travail en ce moment», dit Slate. «Je me sens fort. J'ai un processus préparatoire. Je suis structuré. Je me sens mûri, mais j'ai aussi l'impression que c'est un putain de temps de fête pour moi, et que je suis vraiment, vraiment dans un moment de floraison dynamique.»
Pour les Emmys, elle a gardé ses bijoux («petites, minuscules choses dans mes oreilles») et le maquillage également minimal. Kirin Bhattysa maquilleuse pendant plus d'une décennie, a mélangé une teinte de chanel à eau à eau avec une crème hydratante pour une finition légère et sans encombre. «J'avais l'habitude de faire des cils», explique Slate. «Maintenant, je commence à emporter.» Mais, dans un trait, elle partage avec la vraie vie Nikki Boyer qu'elle dépeint à l'écran, « J'adore une lèvre. » Après avoir réfléchi à quelques options, elle est allée avec Chanel Rouge Allure Liquid Velvet en Énigmatique. Pour saisir les nerfs pré-tapis, sa bande sonore prête à l'emploi comprend Adrianne Lenker, Gros voleur, Aldous Harding, et – pour invoquer le sentiment de ses grands-mères, de véritable amour et de «sentiments doux et confortables» – Vérifier Baker.
L'ardoise semble confortable à des lieux de contraste. Lorsque nous parlons de son look, quelques jours avant la cérémonie, elle est à Cleveland, enroulant le tournage d'un film non encore annuel et vivant dans un appartement de location sur le thème du football fourni par les producteurs du film. «C'est juste une tonne d'esprit d'équipe ici», dit-elle. « Les appliques disent même que Cleveland Browns. »
Slate, joueur d'équipe accompli, a beaucoup réfléchi aux façons dont les apparences extérieures peuvent refléter ou soutenir le changement intérieur. Son personnage à l'écran a connu une évolution de style. Quelques minutes après le premier épisode de Mourir pour le sexe Quand, en dehors d'une épicerie de Brooklyn, Nikki apprend de sa meilleure amie Molly (Michelle Williams) que le cancer qu'elle a fait entrer dans la rémission il y a deux ans est de retour, métastasé et incurable, Nikki est une étude en grandeur. Sa couche à carreaux et son sac en velours écrasé à moutarde sont surdimensionnés, ses cheveux sont lâches, elle porte un enchevêtrement de colliers en or et ses mains brillent avec des bracelets et des anneaux. Elle se déplace à travers la plupart des étapes de deuil Kübler-Ross, puis certains, en quelques instants, passant d'une récitation stupéfaite de tout ce que Molly a fait pour garder le cancer à distance, aux sanglots qui secouent le corps, à une colère cathartique glorieuse canalisée vers le propriétaire de l'atelier lui disant de le garder. « C'est une actrice », dit gravement Molly à l'homme. «Ses émotions vivent très près de la surface.»
Alors qu'elle regarde Nikki, l'expression de Molly (fluctuant de tristesse et d'amusement, sous-tendues par Awe) est un aperçu précis de la façon dont les téléspectateurs peuvent s'attendre à vivre la performance virtuose de Slate dans une émission qu'elle me décrit comme «une véritable forme d'émotion». Adapté de l'histoire vraie chronique Nikki Boyer Et le podcast de Molly Kochan du même nom, la série limitée traque le voyage de Molly de lutte contre le contrôle de son corps et de sa vie malgré son diagnostic terminal, et le propre voyage de Nikki à relever pour relever le défi de son nouveau rôle de soins – pour Molly, mais aussi pour elle-même. «Cela aurait été vraiment mauvais pour Molly, si Nikki était tombé avec le navire», explique Slate. « Molly avait vraiment besoin de savoir que la force vitale de Nikki allait être respectée par Nikki elle-même et utilisée correctement alors qu'elle a survécu à Molly. » Cette transformation se reflète dans la garde-robe à l'écran de Slate, qui devient plus sourde dans le ton et physiquement douce.
Le costumier du spectacle, Melissa Toth, «C'était vraiment déterminé à avoir ces conversations avec nous», explique Slate. « Ce n'est pas seulement, comme » Oh, je suis triste, donc je suis dans PJ. « » Toth et Slate imaginait les sueurs douces de Nikki et les débardeurs dans des tons en sourdine alors que les vêtements Nikki se sont dragués de ses cours de mouvement. «Les vêtements de mouvement sont censés être neutres», explique Slate. «Ils sont censés révéler le moi comme – pas d'être une douche à ce sujet – mais l'instrument. Ils ne sont pas censés faire une déclaration, et vous devez pouvoir y emménager librement, et être quelque chose en eux. Et je pense que c'est aussi ce que Nikki a dû être à la fin.» (Toth et Williams ont tous deux reçu des nominations pour leurs rôles respectifs.)
L'expérience de travail sur l'émission a été profondément transformatrice pour l'ardoise, pas seulement dans sa croissance en tant qu'artiste à l'écran – le tir de clôture de l'émission donne Le diplômé Une course pour son argent, et reflète la première scène de Slate en miniature, avec un gros plan, car son expression capture autant de chagrin et de chagrin que d'humour et de résilience – mais dans sa propre vie. «Molly a pris tellement de chances à la fin pour obtenir ce dont elle avait besoin pour tenir sa propre vie entre ses mains à la fin. Et cela m'a vraiment transformé en quelqu'un qui est totalement conscient de mes peurs. Je ne suis pas sans eux. Je ne suis pas sans auto-criticisme, mais ils ont tellement de temps.
Les deux personnages, dit Slate, lui ont fait penser à «l'idée que beaucoup d'entre nous, je pense, nous travaillons inconsciemment dans des paramètres qui auraient pu être placés profondément en nous; limites ou paramètres d'expérience que nous avons fixés pour nous-mêmes en fonction d'un moment percutant.» Le petit ami de la mère de Molly l'a abusée sexuellement, une expérience traumatisante qui a un impact sur sa capacité à ressentir du plaisir à travers la connexion physique. «J'ai commencé à penser, pour moi, quelles sont les choses qui pourraient être dans mon système d'exploitation personnel très profond que je prends comme une donnée, ou je prends en quelque sorte en quelque sorte ma biologie, mais en fait, ce sont des constructions personnelles? Et qu'est-ce qui fonctionne bien pour moi? Que dois-je me mettre en quatre pour que je ne me dise pas».
«Le calendrier est maintenant», dit-elle. «L'horloge va, et pour nous tous, il y aura un point final où il n'y aura plus plus tard, où chaque chance que nous avons été passées.»
Slate a passé des années à travailler sur sa propre anxiété et sa dépression, à la fois en privé et dans son écriture. « Bien sûr, je pense, parfois, complètement hanté par le récit des façons spécifiques que je me dis vraiment de propagande personnelle très grossière: que certaines friandises, certaines choses heureuses, certaines choses faciles, ne sont tout simplement pas pour des gens comme moi, quoi que cela signifie. Le spectacle m'a vraiment aidé, comme, bien, qui ne fait vraiment rien.
Ce changement interne «apparaît partout dans ma prise de décision. Il apparaît dans la façon dont je suis parent, il apparaît dans la façon dont je prépare mon travail, fais mes choix de travail. Cela apparaît dans la façon dont je m'habille pour ma journée, et cela apparaît dans la façon dont je remplisse mes espaces vides.
Sa fille, l'emploi de quatre ans et demi Idan'est pas au courant du statut nouvellement frappé de sa mère en tant que candidat aux Emmy. «Elle apprend l'espace et les grottes en ce moment», explique Slate. «Je pense que c'est probablement mieux.»
Comme Ida, Slate s'intéresse le plus à la croissance créative. Elle décrit être sur le plateau comme «un afflux de nutrition» qui complète sa combinaison introvertie-Extrovert auto-décrite de la grégarité et de la timidité. « Vous pouvez être dans le groupe. On vous a dit que vous êtes autorisé à être là, mais si vous avez besoin de vous préparer, il est tout à fait normal d'aller vous asseoir par vous-même. Il est permis et, en fait, approprié d'être profond, profondément dans vos pensées, d'être complètement connecté à tout sentiment qui pourrait augmenter. »
«J'en suis tout à fait amoureuse», dit-elle. «Je ne peux pas imaginer un moment de ma vie où je vais devenir blasé sur le jeu, à faire du travail à faire.»
«Je disais l'autre soir à mon réalisateur, c'est un peu comme – je suis sûr que ce n'est pas ce que c'est sur la Station spatiale internationale – mais ce que j'imagine que c'est quand vous êtes dans la station spatiale internationale. Vous êtes là parce que vous explorez. Nous n'avons pas nécessairement besoin d'être là-haut. C'est là-bas. «Je dirais que c'est nécessaire pour l'esprit humain. Mais l'art et l'exploration, vous devez choisir de le faire.»
